1 / 当你谈南加大时，你都谈些什么呢？（欢迎大家来补充）

是以下图片吗？

我猜不是。或许这是你第一次听说USC的Roski艺术设计学院，竟然能被Niche评为“设计专业全美第一，艺术专业全美第四”。

有些人可能对Niche不够了解，在此我做一点小补充。与U.S.News相比，Niche最大的不同是它的排名更多地考虑了亲身经历者所反馈的体验，也最能代表学生和家长的立场，而不是大学本身的权威。

是以下亲身体验后的言论吗？

这是来自于Quora的笔者关于自己在USC就读的体验反馈，直白又真实，好像印证了 #南加州大学# USC是一个富二代居多，有钱有资源就能进入的“水”学校。但又说明了USC那无与伦比的强大集结力，如著名的教授资源、强大的校友网络 (Trojan Family)、以及赫赫有名的资助者。因为资金实力雄厚，校友人才济济，仅用一年，USC便能以惊人的速度投入设立更多新建筑、新学位、新院系和新项目。

音乐圈大佬&Beats创始人Jimmy Iovine与Dr.Dre耗资七千万美金在USC成立了新的艺术、科技与商业创新学院（Jimmy Iovine and Andre Young Academy for Arts, Technology and the Business of Innovation），并邀请各行各业的重要人物作为学院的speakers, 旨在用全新的方式培养和启发年轻的创新者

是以下选校与申请的疑惑吗？

美国电影专业是USC好还是Tisch好？

怎么才能进入USC的游戏设计专业？

CS是热门专业，健康学科、医学等全球著名，这与艺术有什么关联？

……

2018 MFA Open Studios

无论你在谈什么，你听到了什么，我想要谈的是USC特洛伊家族那句看一眼就忘不了的motto “Worldwide and Lifelong.” 你对专业的每一份思考，你对项目的每一点研究，你对社交的每一份参与，在USC都能找到回声。

Nine notable leaders at the 85th Annual USC Alumni Awards gala

2 / 在USC，我学到了什么？

这次，我想换一种方式，跟大家聊聊天，一起来看看那些在读学生或毕业生的心声。

“在USC，有一门课专门用于探讨各种理论问题，由学生选题，每次两个学生做演讲，大家一起探讨。我们探讨空间、叙事、规则设计、线性和非线性游戏，也探讨游戏化、严肃游戏，甚至讨论种族、性别问题——我们并不是在谈政治、文化，而是在谈游戏，谈游戏中的种族和性别设计如何影响了我们的受众，作为 #游戏设计# 者，我们做怎样的游戏，可以在这些问题上创造正面的价值。”

说这句话的，是陈星汉的晚辈，参与了USC研究系主任Tracy Fullerton发起的《瓦尔登湖》（Walden A Game）这一项目。他说，这个项目希望还原梭罗1845年在瓦尔登湖的体验：自给自足，享受孤独，在大自然中寻找灵感，以及“活得深刻（live deep）”。

《瓦尔登湖》游戏截图

看作者发表在知乎上的文章“在国外学游戏设计是一种怎样的感受？”，我很感动，内心平静。他让我对游戏设计有了不一样的解读，更让我又深刻地体会到好的教育该是什么样子。正如作者所说“我觉得，好的教育，不是我要实现一个目标，然后通过教育获得了实现目标的能力。好的教育是，我本来以为目标是A，经历了这一切，我看到了不一样的世界，重新认识我自己，重新思考我的目标，然后发现B才是我真正要的，或者，我依然要A，但是我通过这个过程，了解A真正意味着什么。”

为此，我搜遍了Apple Store，也只是下载到了陈星汉的《花》（Flower）。这是一个传播爱的游戏，他们把“爱”定义为播撒生命和传播生命。

游戏也要认真玩 ~

大神的作品《风之旅人》（Journey）

这就是USC出名的游戏设计专业要真正教给你我的东西。

“可能跨学科、自由度、工作资源、商业机会等这些词早已被外界的人说的烂透，但其实我们学校并不是大家想象的那么肤浅。一些学生只看到了选择的自由，却并未感知到学校这样设置的目的，其实你认真观察，会发现不同学科，你所选择的不同课程，都有共通的一个主线，围绕这个主线有很多副线。只不过，不管是主线还是副线，你都要从一个比较高的角度和起点去思考然后做出来。一开始你会觉得好虚，有必要追求这么高的顶层设计吗？但当你进入工作了，你会体验到这种顶层设计思维的好处。所以，在USC唯一可能要担心的，就是当学校把公司资源和就业活动都摆在你面前，你是否能抓得住？”

说这句话的学生，是本科毕业gap了一段时间，去USC读完了 #动画设计# 的研究生。毕业后在LA工作两年后又回到国内。她跟我说，时刻用主线和副线的思维去踏实拔高自己，并不断寻找更好的机会。

Animation学生作品

我在想，她说的主线，应该就是一个人的核心优势，即是纵深；而副线就是跨学科的广度，即是纵宽。而这正是跨学科的好处，你就像经历过很多事情一样，有不同领域的综合经验，有能力处理复杂问题，个人的社会成熟度也就更高。不仅能够接受新事物，而且玩的比后来之辈还要好。

这就是我在看USC Cinematic Arts学院，以及Roski School of Art and Design时的深刻感受。特别是在Roski学院，你站在全球化与历史性的角度，通过对不断变化的广泛国际框架内的问题进行研究，将自己对文化差异的敏感性通过视觉艺术的方式呈现出来，去实现一定的目的。

2018 MFA Open Studios

你很难说这些内容是useful还是useless，但USC能给你的先进的研究和实践环境，能给你的实力派教授资源确会对一个人寻找自我utility有至关重要的深刻影响。（慢慢品，长久受益。）

USC，是一个你可以从商业的角度，用ROI去衡量的一个学校；也更是一个你从人生角度，用实现自我价值去评估是否能够“推波助澜”的一个学校。它囊括了一切从纯艺术到设计，从动画到 #电影制作# ，从游戏到 #交互设计# ，从戏剧到研究，以及建筑的全部学科。就像一教授回复上面游戏设计的前辈所说，Don’t worry too much about what we want to see. Think about what you want to make as an artist and we’ll be excited when you are excited.

共勉加油 ～